下野友嗣 /Yuji Shimono 「mature Answers to Existential Problems 4/24 04 2023」

下野友嗣は、錆を主な素材とし、「鉄を 食べるバクテリアの種類が地球上の全生物の祖先」という説を信じて表現を試みる作家です。錆を内部(内的世界)と外部(外的世界)の接続部分であり、内的世界が外部に現れる様、その痕跡と捉えます。 それは、彼自身の子供時代の遊びの中に見出され、また 19 年前の阪神淡路大震災の被災体験、そして大学時代、病床の母への回復を祈り開催した初個展とその制作に遡ります。「病気がどんどん進行していき、衰えていく母親をみて、死を身近に感じました。 同時に助けたいと思い物理的には、無理とわかっていながらもいい作品を作ると助かるように感じて、熊の作品を作り続けました。 熊 ( シャーマン ) が助けてくれるような気がして。」 しかし、母が他界した後それは作家にとって虚ろな像となったと言います。その後は鉄錆の美しさを主体にし、他の素材と組み合 わせた鉄錆独特の現れ、還元などの化学変化を応用し表現を試みました。そう して熊をはじめとする生き物のモチーフは、作家にとって願いの象徴から、自身の祈りの痕跡へと変遷していきます。 【UP CYCLE CHARCOAL ART PROJECTについて】 様々なアーティストによるSDGsプロジェクト「UP CYCLE CHARCOAL ART PROJECT」の第一弾として、廃棄されてきた服の裁断片から生まれた「再生繊維炭」を画材に、６名のアーティストがそれぞれの表現に挑戦しました。 日本の衣料廃棄物は年間 50万㌧を超えると推計され、焼却・埋め立て処分されるのは 90％以上。炭という素材へと再生し、アーティストの発想で新たな作品へと生まれ変わります。 下野は、この繊維から再生された炭を、砕いたり染料のように使うより、科学実験のように最終的にどうなるのかわからない方法で再生炭を使いたいと考え、自身の制作方法で、チタンやステンレスの色を変えたい物質と一緒に熱を加える事で色が変化していく事が出来たことより、再生炭でも出来ないかと思い実験しました。結果は殆ど色の変化なく終了。結論としては再生炭の素材的に光を通しにくいため、色が変わりにくかったのが一番の原因ではないかと考えました。絵の具作りとは実験の連続。下野は、このプロジェクトから絵具屋さんの偉大さを痛感したといいます。 「mature Answers to Existential Problems 4/24 04 2023」 2023年制作 水彩用紙　鉄錆　墨　アクリル　石油系塗料　再生炭　油彩　 290×210　 額装込み 作品は、EARTH＋GALLERYにて展示 会期 ：2023年4月1日(土)〜　小部屋展示スペースと2階一部スペースにて常設 OPEN ：木・金・土・日　TIME：12:00〜18:00 CLOSE：月・火・水、貸切展示イベント時 ※詳細はHPまたはSNSをご覧ください。 会場　 ：EARTH＋GALLERY （東京都江東区木場3-18-17 1F）

土井直也 /Naoya Doi 「T in Shirt」 　　

土井直也は、衣服のパターンカッティング技術により、オブジェを解体・再構築し物事の本質と向き合う「新・入れ物作家」 「服で服をプリントするなんざ、なかなかすみに置けねえや。」をテーマに、自ら縫製したTシャツに繊維炭を粉にし独自のパターンをシルクスクリーンプリントした。パターンを縫い合わせていくと、Tシャツが「T」のオブジェになった。それを「T in shirts.」と名付けた。 【UP CYCLE CHARCOAL ART PROJECTについて】 様々なアーティストによるSDGsプロジェクト「UP CYCLE CHARCOAL ART PROJECT」の第一弾として、廃棄されてきた服の裁断片から生まれた「再生繊維炭」を画材に、６名のアーティストがそれぞれの表現に挑戦しました。 日本の衣料廃棄物は年間 50万㌧を超えると推計され、焼却・埋め立て処分されるのは 90％以上。炭という素材へと再生し、アーティストの発想で新たな作品へと生まれ変わります。 作品は、EARTH＋GALLERYにて展示 会期 ：2023年4月1日(土)〜　小部屋展示スペースと2階一部スペースにて常設 OPEN ：木・金・土・日　TIME：12:00〜18:00 CLOSE：月・火・水、貸切展示イベント時 ※詳細はHPまたはSNSをご覧ください。 会場　 ：EARTH＋GALLERY （東京都江東区木場3-18-17 1F）

スズ｜SUZU / Something generous, maybe 大らかななにか 180㎜×180㎜　

作品名｜Something generous, maybe 大らかななにか
 サイズ｜H380 W285mm 
 素材｜アルミ、繊維由来炭、墨、合成樹脂、顔料、水 
制作年｜2023 
価格｜55,000円 ※額装込み 紗｜Suzu 1995年東京都生まれ。起源である甲⾻⽂字をもとに、⽂字を伝えるための記号ではなく、書くという⾝体⾏為から⽣まれるものとして捉え直し、⽣活の中の⾏為や⾝体的経験の痕跡として表現している。⽂字は線によって形づくられる際、その内側に⽣じる余⽩を⽇本特有の「間」として定義し、そこに⽴ち上がる気配や存在の痕跡に着⽬している。本作品では、アルミという無機質な⽀持体に対し、⾝体を介して有機的に墨を⾶散させることで、その⾶跡の中に⽂字の構造を⽴ち上げる表現を試みている。近年は、⾝体的感覚を⼿がかりに、線と余⽩の関係を空間へと展開し、⽂字を体験するインスタレーション制作を⾏う。