ノサチカ ミサキ／Misaki Nosachika 「珈琲豆が還っていく、新たな社会が生まれる。」

タイトル：珈琲豆が還っていく、新たな社会が生まれる。 サイズ：W333 H242mm 素材：繊維由来炭・珈琲豆由来炭・パルプ・木材・アクリル板 制作年：2023 大量に生産されたであろう服が古着になり、その服が炭になった素材。元は木材であった、大量に消費されているであろう紙のものとになるパルプ。炭と紙。どちらも違う形で巡らせることができる可能性のある素材だ。お互いが循環することで何かがよりよくなるのならば、それぞれが巡って社会の一つに還っていく様に手を貸してみたい。いくらテクノロジーが進化しようとも、社会のあらゆる隙間を埋めることは人の手にしかできないと考えている。テクノロジーでは埋められない隙間を人の手（ここでは作家自身の）が加わって、大量消費されるもの同士の小さなものの集まりが混ざり合い、新たな形となって巡っていく様をイメージをした。 ノサチカ ミサキ／Misaki Nosachika (tissuecolor™︎) 美術作家。「tissue(紙・布・組織・連続性）」をキーワードに、身体感覚に刻まれた記憶や感情の痕跡をテーマに創作を続ける。絵画、オブジェ、文章など、表現媒体は多岐にわたる。セラピストとして嗅覚や触覚を含む身体感覚への理解を基盤に、ジャズサックス奏者として培った即興性、そして12年にわたる企業経験で得た構造的思考を横断しながら制作、日本を拠点に国内外で展示・発表を行っている。

ノサチカ ミサキ／Misaki Nosachika 「それらは混ざり合い、新たな形で循環する。（白）」

タイトル：それらは混ざり合い、新たな形で循環する。（白） サイズ：W273 H220mm 素材：繊維由来炭・パルプ・木材・アクリル板 制作年：2023 大量に生産されたであろう服が古着になり、その服が炭になった素材。元は木材であった、大量に消費されているであろう紙のものとになるパルプ。炭と紙。どちらも違う形で巡らせることができる可能性のある素材だ。お互いが循環することで何かがよりよくなるのならば、それぞれが巡って社会の一つに還っていく様に手を貸してみたい。いくらテクノロジーが進化しようとも、社会のあらゆる隙間を埋めることは人の手にしかできないと考えている。テクノロジーでは埋められない隙間を人の手（ここでは作家自身の）が加わって、大量消費されるもの同士の小さなものの集まりが混ざり合い、新たな形となって巡っていく様をイメージをした。 ノサチカ ミサキ／Misaki Nosachika (tissuecolor™︎) 美術作家。「tissue(紙・布・組織・連続性）」をキーワードに、身体感覚に刻まれた記憶や感情の痕跡をテーマに創作を続ける。絵画、オブジェ、文章など、表現媒体は多岐にわたる。セラピストとして嗅覚や触覚を含む身体感覚への理解を基盤に、ジャズサックス奏者として培った即興性、そして12年にわたる企業経験で得た構造的思考を横断しながら制作、日本を拠点に国内外で展示・発表を行っている。

ノサチカ ミサキ／Misaki Nosachika 「それらは混ざり合い、新たな形で循環する。（黒）」

タイトル：それらは混ざり合い、新たな形で循環する。（黒） サイズ：W273 H220mm 素材：繊維由来炭・パルプ・木材・アクリル板 制作年：2023 大量に生産されたであろう服が古着になり、その服が炭になった素材。元は木材であった、大量に消費されているであろう紙のものとになるパルプ。炭と紙。どちらも違う形で巡らせることができる可能性のある素材だ。お互いが循環することで何かがよりよくなるのならば、それぞれが巡って社会の一つに還っていく様に手を貸してみたい。いくらテクノロジーが進化しようとも、社会のあらゆる隙間を埋めることは人の手にしかできないと考えている。テクノロジーでは埋められない隙間を人の手（ここでは作家自身の）が加わって、大量消費されるもの同士の小さなものの集まりが混ざり合い、新たな形となって巡っていく様をイメージをした。 ノサチカ ミサキ／Misaki Nosachika (tissuecolor™︎) 美術作家。「tissue(紙・布・組織・連続性）」をキーワードに、身体感覚に刻まれた記憶や感情の痕跡をテーマに創作を続ける。絵画、オブジェ、文章など、表現媒体は多岐にわたる。セラピストとして嗅覚や触覚を含む身体感覚への理解を基盤に、ジャズサックス奏者として培った即興性、そして12年にわたる企業経験で得た構造的思考を横断しながら制作、日本を拠点に国内外で展示・発表を行っている。